
● 陈建利(右)在拍摄现场
■ 乃馨
作为亚太地区最具活力的广告市场之一,中国台湾地区的广告产业历经半个多世纪的发展,已形成以“本土化创意+技术赋能+全球化视野”为核心的独特生态。截至2024年,台湾广告业年营业额占GDP比重达3%,拥有超过3万家广告公司及数十万从业人员,形成从策略策划、内容制作到媒介投放的全产业链布局。在数字经济与文化创意产业的双重驱动下,台湾广告拍摄以“细腻叙事+文化共鸣”为核心竞争力,持续引领广告市场的创新潮流,尤其在汽车、3C电子与美妆领域形成了独特的风格,其中,摄影大师陈建利以其对光影的极致掌控与对本土文化的深刻理解,成为台湾广告视觉语言的标杆性人物。
陈建利,中国台湾著名摄影大师,早年间拍摄了《梦游夏威夷》《七人乐队》《爱LOVE》等电影佳作,凭借对光影的极致掌控与叙事张力,频频斩获釜山国际电影节新浪潮奖、香港国际电影节金像奖等诸多国际大奖。而当他将电影级的审美与技术带入广告领域,一场关于“商业美学”的变革也在悄然拉开序幕。
三线并行同步拍摄:陈建利与《魔力宝贝》的传奇调度
在电影拍摄技术上取得显著成就后,著名乐队、歌手的MV拍摄,广告拍摄也开始寻求陈建利的技术支持。2019年,陈建利受邀拍摄广告片《魔力宝贝》,通过三线并行、一镜到底的颠覆性拍摄手法,成为业界热议的焦点,向世界展现了中国台湾地区的摄影技术新高度。
拍摄《魔力宝贝》500人同步表演的史诗级场面,是一场对摄影师极限的终极挑战,其技术难度与艺术匠心远超想象,需要摄影师在曝光、同步、色彩控制等环节采取近乎苛刻的精密操作。因此,陈建利综合考量整体动线、镜位设计、光影调度,进行了一次职业生涯中最具挑战性的高难度摄影规划:将整体拍摄分为三条动线,并通过平行叙事整合交错。在第一条叙事线中,他巧妙运用三组渐变式光源,让镜头从全黑车库驶入荧光隧道,最终暴露在正午的阳光下,陈建利预先全面测算了不同色温光源的叠加效应,以堪比手术刀的光影调度和16档曝光控制,在实时变换中保持画面层次,完美地完成了这场高对比度的光影诗篇。在第二条动线中,当镜头穿越布满镜面装置的艺术空间时,陈建利独创“特殊镜头路径避位法”,对每个角度计算三次反射后的成像位置,误差不能超过两厘米,而后通过预先在地面标记安全路径,配合定制化镜头焦段,规避了设备入画的干扰,又让演员在无限反射中构建出超现实画境,堪称空间美学的极致挑战。在第三条动线中,陈建利设计了三机交错、视觉错位与叙事转换的镜头语言,主摄影视角从二楼楼梯穿越人群、一路跟随主演到达广场时,另外两个机组需要完成17次焦距变换,让三组画面在旋转运镜中自然交织,最终通过油漆泼洒的创意转场实现无缝衔接。
这种将空间切割与时间压缩的叙事手法,是对“四维镜头语言”的突破性挑战,也对摄影师的技术和镜头控制提出了极高要求。为顺利完成拍摄,陈建利亲自改良了摄影设备,通过定制的电池模块与碳纤维支架,他将设备重量控制在12公斤以内,在无需助理协助的情况下完成了所有长镜头调度和高难度的拍摄场景。这支耗时138小时筹备的广告,陈建利在9分钟内完成了对所有画面的精准捕捉,这不是简单的技术堆叠,而是陈建利以创新实践驾驭科技、以艺术审美爆发情感的全面写照。
汽车广告专业户:陈建利与豪车的“双向奔赴”
在广告界,拍摄汽车广告的人员须具备极高的专业水平。汽车表面反射强,结构复杂多变,需要摄影师精准把握光线角度和强度以展现汽车的质感和线条,同时更需要独特的创意和构思,才能在汽车广告中脱颖而出,以吸引观众的注意力。通常来说,培养一个真正的汽车摄影师大概需要10年,而陈建利坐上台湾汽车广告的“头把交椅”,只用了3年时间。
2008年,陈建利接到了马自达第一支广告邀请,为其拍摄了《探险篇》广告。通过独特的运镜方式,陈建利引导观众的视线在画面中自然流动,拍出了日式风格的街道建筑和光影画面。初次涉足汽车类广告拍摄领域,陈建利便凭借这部作品斩获了当年度台湾4A最佳汽车类广告奖,为后续与马自达在2011《父亲篇》、2022年《劲型无畏——梦境篇》等系列广告合作奠定了良好基础,也让更多豪车看到了陈建利的商业“价值”。这份“价值”不仅是广告效果上直观呈现的销量提升与品牌曝光度增强,更多的还有让观众产生情感链接的品牌塑造、艺术美学的极致感受和行业影响力的全面提升。2013年,陈建利受邀拍摄台湾宾士(奔驰)汽车的第一支广告。陈建利突破了人们心中对汽车广告展现速度和线条的固有印象,而是选择了稳定性与舒适性的核心卖点,安排一位小演员安静地坐在停放的车内,通过摄影机微妙的移动以及光线的巧妙变化,以28厘米车窗和一镜到底的视觉表现力,精准模拟出环境移动感,使“不动的车子”在观众眼中呈现出“流畅移动且舒适稳定”的效果。最终,这支短小精悍的广告凭借其创新的视觉呈现和精准的主题传达,荣获2013年4A广告金奖(汽车类——车内摄影),为后续陈建利为奔驰汽车拍摄“时空对话”篇等系列广告打下了良好的合作基础,更让他在汽车广告领域里一炮而红。
此后,陈建利陆续为雷克萨斯“RX极致运动跑旅 敬邀入主”,丰田“再创新86境界”,三菱、福特等汽车广告,几乎包揽了台湾市场等所有汽车广告和手表、饮料、银行等诸多领域广告,并数次获得被誉为广告奥斯卡之称的台湾4A创意奖;陈建利连续12年拍摄的“中元节”系列创意广告,一手将默默无闻的全联福利中心转变为如今市场占有率超过90%的最大连锁超市品牌,多篇营销分析视其为品牌营销与文化传播的融合典范。
2021年,陈建利为路虎拍摄的《野的传承》,以绝佳的商业与美学平衡点,重新定义了汽车广告在亚洲市场的可能性。Defender作为路虎品牌的精神图腾,其历史可追溯至1948年的二战军用车型,象征着“无惧极限、永续传承”的冒险基因。然而,在亚洲市场,这款车长期被简单地贴上“硬核越野”的标签,缺乏与本土文化的情感连接。陈建利摒弃了传统汽车广告中常见的沙漠冲沙、涉水穿越等套路,将拍摄地选在台湾中央山脉的“断层带”——既有火山岩的粗粝质感,又有季风带来的云雾变幻,更暗合Defender“穿越时空”的品牌隐喻。为了捕捉车身与自然环境的对话,他拍摄了三种时态在汽车上的映照:利用山间晨雾的散射光,以慢速快门(1/8秒)拍摄车身与雾气的流动轨迹,将金属质感转化为“水墨氤氲”的东方美学;在山巅采用硬光直射,通过偏振镜消除反光,凸显车体线条的几何纯粹性,呼应Defender的“工业诗性”;在静谧南澳乡运用长曝光(30秒),让车灯轨迹与银河重叠,呼应机械与宇宙秩序的共鸣。同时,陈建利还颠覆性地使用了“声音可视化拍摄”手法,将Defender的发动机轰鸣、差速器锁合声、底盘碎石碰撞声转化为频谱图,再通过LED灯带投射在车身上,形成“声光共振”的视觉奇观。
广告播出后,在YouTube上的平均观看时长达到2分15秒(行业平均为47秒),相关话题在Instagram获得超1.8亿次曝光,Defender在中国台湾地区的销量同比增长210%,其中35%为首次购买路虎的新用户,品牌高端车型的占比从12%跃升至38%,彻底扭转了“路虎=入门级越野”的市场认知。这则广告成为路虎全球广告史上最具文化深度的案例之一。陈建利拍摄广告的影响风格极具代表性,作品的“一镜到底”叙事张力与精准的时间调度,以及他在高速运镜和复杂光线条件下创作出符合品牌理念与亚太文化的视觉语言,影响风格兼具电影质感与商业节奏,成为众多导演、知名品牌商长期信任的摄影执导,被众多国际品牌视为“打开亚太市场的钥匙”。
从《梦游夏威夷》初涉电影行业,到《野的传承》《时空对话》等一系列豪车广告,再到各类公益广告、微电影、剧情片、音乐MV等。真正的顶级摄影师,不是拍出最完美的画面,而是拍出让世界暂停的画面,只记住那一刻被光影击中的心跳。陈建利构建了一个技术、商业、美学与人文自由对话的影像宇宙,让台湾广告业再次站在全球创意舞台的聚光灯下,以更加多元化、创新化和国际化的方向引领世界。