■ 刘巍巍
宋锦，顾名思义，是在宋代发展起来的织锦，因色泽华丽、图案精致、质地坚柔，被誉为“锦绣之冠”，与南京云锦、四川蜀锦并称中国三大名锦。
宋锦织造技艺2006年入选第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。2009年，宋锦织造技艺作为中国桑蚕丝织技艺的重要组成部分，被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。
作为中国丝绸传统技艺的杰出代表作，宋锦具有极高的历史文化价值，但与不少非遗类似，宋锦同样历经沉浮，传统织造技艺一度濒临失传。所幸，在一批有识之士和有为企业的坚守下，宋锦奇迹般“复活”，走上产业化发展的活态传承之路。
当前，随着融合传统文化与现代审美的国潮风起云涌，宋锦迎来发展新机遇，订单足、赶工忙成为一些宋锦生产企业的普遍写照。然而，繁华之下，假货迭出、维权艰难等成为全行业不得不直面的全新挑战。
绝处逢生
春和景明，苏州古城繁花盛放，满目锦绣。在古城制高点北寺塔对面，一座现代风格的白色建筑娴静安卧，它就是我国第一座丝绸专题博物馆——苏州丝绸博物馆。
曲径通幽。走进位于苏州丝绸博物馆后院的钱小萍丝绸文化艺术馆，一幅幅由宋锦织造技艺国家级传承人钱小萍复原的宋锦作品有序陈列，惊艳脱俗。展厅内，织匠们在古老的织锦机上演示宋锦纯手工织造过程。一名挽花工坐在两米高的机架上细心挽花，织花工与她应和，脚踏竹竿，将梭子迅疾抛过经线，如溜冰高手横穿冰面。机杼声声，仿佛诉说宋锦的前世今生。
钱小萍弟子、宋锦织造技艺省级传承人沈惠介绍，宋锦“华而不炫、贵而不显”，以其纤巧秀美、色彩古朴典雅的独特纹样深受古代皇家喜爱，除袍服衣着等服用外，还大量用于书画卷轴的装裱。相传，宋高宗为满足宫廷服饰及书画装裱需求大力推广宋锦，专门在苏州设立宋锦织造署。明清时，宋锦织物使用范围扩大，在康熙、乾隆年间达到历史上的繁盛时期。如今故宫博物院收藏的“极乐世界织成锦图轴”就是乾隆时期苏州生产的重锦，堪称稀世珍宝。
近代以来，受现代工业、连年战乱等冲击，传统宋锦一度衰落，制作技艺几乎失传。“传统宋锦的生产制作，工序很多，从缫丝染色到织成产品，要经过二十多道工序，过程极复杂。”钱小萍说，手工宋锦一天只能织10厘米左右。
1989年，钱小萍创建国内首家丝绸主题博物馆——苏州丝绸博物馆，抢救、保护、展示、弘扬中国丝绸传统文化和技艺。2006年，宋锦织造技艺被列入第一批国家级非物质文化遗产代表性项目名录。2007年，钱小萍被评为“宋锦织造技艺国家级代表性传承人”，宋锦由此“复活”并开始得到更好的保护和传承。
产业化赋能
博物馆固然可以推动濒危技艺保护，但只有通过产业赋能，让宋锦润物无声地融入群众生产生活，才能真正达到非遗保护的终极目的——活态传承。
2012年，在“千年绸都”苏州盛泽开办丝绸工厂的吴建华从报纸上看到钱小萍呼吁保护宋锦的文章后，决心复兴宋锦工艺。冒着失败风险，他带领团队投入巨资改造数码大提花剑杆机。几个月后，宋锦第一次从轰鸣的织造机上获得新生，日均可织25米，标志着宋锦实现现代化生产。
为传承和创新宋锦技艺，吴建华广揽人才，组建研发和设计团队，通过“人工意匠”的修饰和“数码技术”的织造，丰富宋锦花形，让宋锦图案精美且时尚。“我们投入很多时间和金钱，收集了七八百种宋锦传统纹样，研究织造工艺，并在此基础上进行创新，让其更符合现代人审美。”吴建华告诉记者，他创立“上久楷”宋锦品牌，将千年工艺与现代需求结合，推出箱包、家纺、围巾等产品，努力让宋锦飞入寻常百姓家。
2014年，焕然一新的宋锦迎来高光时刻。在当年的APEC领导人非正式会议欢迎晚宴上，与会人士所穿的“新中装”惊艳世界，其核心面料便是宋锦。同一年，钱小萍历时6年完成的宋锦《西方极乐世界》图轴面世，引起业内轰动。该图轴长3.86米、宽1.72米，运用几十种丝线，创造了278个神态各异的人物和亭台楼阁、奇花异鸟。
此后，宋锦屡屡作为国礼馈赠，成为中国文化对外展示的华丽名片。吴建华则为推动“上久楷”宋锦品牌走向世界做着不懈努力。
订单暴增
在今年3月举行的中国国际纺织面料及辅料（春夏）博览会上，一些女性背着爱马仕、普拉达、香奈儿包包，穿着上久楷宋锦面料服饰，尽显优雅从容。
近年来，新国潮风行，马面裙、宋锦外套、香云纱衬衫等传统服饰受到时尚人士喜爱，年轻消费群体回归东方美学，新中式服饰悄然站上风口浪尖。
《24/25 非遗宋锦流行趋势报告》在2024中国纺联春季联展期间发布，其中提到：经过现代设计师的演绎和创新，新中式在服饰潮流中占据重要位置，相关服装商品总价值在过去3年增长超过100%。3月发布的《2024抖音电商女性消费趋势数据报告》显示，过去一年，该平台女性消费者购买新中式服饰订单量同比增长195%，其中马面裙订单量同比增长841%，汉服订单量同比增长336%。 春江水暖鸭先知，宋锦行业敏锐地觉察到市场的火热。走进非遗宋锦示范企业苏州上久楷丝绸科技文化有限公司生产车间，只见生产线上的工人们忙而不乱，色泽华丽、图案精美的宋锦渐次下线。企业相关负责人说：“从2022年下半年开始，上久楷宋锦就异常火爆，小红书、抖音等平台争相销售，订单更是排到明年。两年不到的时间，我们从原来的12台织机发展到现在的百余台织机，产能足足扩大10倍。”
国潮风口的到来，底层逻辑是消费者和商家对中国文化的自信。年届八旬的钱小萍为宋锦流行深感欣慰。她认为，作为宋锦的保护者和传承者，只有深入发掘与行业相关的传统文化，持续融入新元素、注入新血液，推出更多满足消费者需求的优质产品，才能抢到真正的发展机遇，引领行业持续健康发展。
吴建华的思路与钱小萍不谋而合。他说：“我们打算与苏州博物馆、故宫博物院等单位合作推出联名款，并利用苏州织造署遗址挖掘历史文化资源，打造丝绸文旅IP，提升苏州丝绸美誉度，扩大城市影响力。”
道阻且长
宋锦缔造国潮新传奇同时，市场上层出不穷的侵权产品令原创厂商苦恼不堪。在一些网络平台上，仿冒品被冠以宋锦、非遗等名头，让消费者难辨真假。业内人士及专家表示，侵权行为不仅对正规企业带来冲击，也对非遗传承造成恶劣影响，这是宋锦非遗活态传承中亟需应对的全新挑战。
“为保护原创资源、维护自身合法权益，针对侵权现象，我们已发送3份律师函，提起7件侵权诉讼。”上久楷法律顾问王晗表示，目前，多家企业已下架侵权产品并提出和解方案。“4月份开始，7件侵权诉讼将陆续开庭，我们也会在网络及时更新诉讼结果。”
记者了解到，非遗走向产业化后，侵权现象时有发生，但维权并不容易。苏州大学苏州知识产权研究院副院长董寅表示，与其他商品相比，宋锦版权侵犯存在取证难，损失额、获利额计算难，判定难等问题，维权挑战较大。
“比如，宋锦图案很多源自古代传统纹样，能不能算作是企业的版权？”董寅说，以上久楷宋锦为例，企业是在传统花形基础上做出再创新，从而获得新的花形，企业因此拥有原创版权。但相较于专利和商标，版权侵权在司法领域较难认定。
如何应对挑战，让非遗传承稳步前行？
国家级非遗项目（苏绣）代表性传承人姚建萍认为，要加强非遗与旅游融合的标准化工作，建立非遗和旅游标准化专家库，制定非遗与旅游融合标准体系，确立非遗与旅游融合相关利益主体的非遗保护责任及其行为规范等。
作为苏州市政协委员，吴建华在2024年苏州两会上提交了“关于完善相关法律，加强创意产业版权保护的建议”的提案。他建议，建立全国版权联网系统，实现全国范围内的版权管理，同时引入版权查重系统，避免同一创意在多地重复或恶意登记，减少跨区域版权纠纷。
为更好保护、传承、发展宋锦，上久楷2012年启动版权登记工作，2020年被评为“全国版权示范单位”。“现在，我们开发的宋锦产品上都有版权登记吊牌，每一块面料的边上都会织上上久楷的LOGO，以抵制仿冒、盗版、侵权等不良行为，维护企业正当合法权益。”吴建华说，非遗传承之路注定是漫长而艰辛的，唯有继续苦修内功，在打造品牌、丰富内涵、紧跟时尚等环节久久为功，才能为传承宋锦技艺、宣传宋锦文化、推动非遗创新发展作出更大贡献。
