● 谢景舒在个人摄影展海报前留影
■ 卢巍
谢景舒，中国著名纪实摄影师，从2012年开始摄影艺术创作，连续在中国国家级摄影理论杂志上发表专业论文。她广泛涉猎创作题材，尤以创新手法的人文+纪实专题摄影见长，成为中国著名的人文纪实摄影师。她的作品以真实、生动、深刻的描绘方式表现出中国现实生活的多元面貌，同时也赢得了国际上的赞誉。其代表作品有《我的城市 加油》《信仰之地 西藏》《UNDERSTAND ME》等。她的摄影理念是：用心去感受，用镜头去记录，用艺术去表达。也希望通过自己的作品，让更多的人了解中国，了解世界，了解自己。
以镜头为笔
——记录历史瞬间
谢景舒善于运用不同的拍摄角度、光线、色彩和构图来表现其鲜明的主题和观点。她的作品既有传统的纪实风格，又有现代的艺术感。其作品中不仅记录了真实的场景和人物，也展示了她的个性和情感。
她擅长捕捉瞬息万变的现场情况，以镜头为笔，用影像记录历史的瞬间，也成为了时代的见证者。这说明她的摄影作品具有强烈的纪实性和时代感，她不仅关注社会的重大事件和变化，也关注个人的命运和感受，她用自己的眼睛和心灵去观察和体验世界，用自己的镜头和影像去传达和表达自己的见解和情感。
镜头不仅展现了真实的社会现状和人文风情，也体现了她的创新精神和艺术追求。镜头之下涵盖了多个领域和主题，如疫情、信仰、旅游、城市等，用独特的视角和手法，捕捉了生活中的美好与感动，并记录了历史和时代的变迁。她不仅忠实于客观事实和主观感受，也不拘泥于传统规范和固定模式，她敢于尝试新颖的角度和手法，敢于突破自我和常规，敢于创造独特的风格和意境。
谢景舒的作品曾在国内外多个展览中展出，并获得了多个奖项和赞誉。如《疫情下的父子日常》定格了疫情时期一名父亲去学校接儿子乘公交回家路上，儿子趴在公交车座椅上赶写作业的情景；在《核酸进行时》中，一女士在社区做核酸检测的瞬间；《“战疫”中的服务者》表现了志愿者24 小时连续核酸采集的工作。
这些作品都反映了疫情时期人性的闪耀瞬间，也展示了谢景舒对生命之光的敏锐感知和深刻表达。
以作品为书
——用温度讲述真实与美好
她以真实、生动、深刻的描绘方式表现出中国现实生活的多元面貌，同时也赢得了国际上的赞誉。其代表作品《我的城市 加油》是她在2020年新冠疫情期间拍摄的一组照片，记录了人民在抗击疫情中的坚强和团结。这组作品曾在美国洛杉矶举办个展，并获得了南帕萨迪娜市长Michael A. Cacciotti等文化艺术界朋友的高度评价。《信仰之地 西藏》是她在2019年到西藏旅行时拍摄的一组照片，展示了西藏人民对信仰和生活的虔诚和热爱。这组作品曾在中国摄影家协会网站上展出，并获得了网友们的广泛关注。《UNDERSTAND ME》则是她在2018年到美国洛杉矶参加个展时拍摄的一组照片，这反映了她对自我认知和文化差异性的思考和探究。这组作品曾在美国好莱坞华人影业总裁、总策划人虞清等专业人士的指导下进行创作，并获得了他们的高度认可。这些作品不仅展现了她的摄影才华和视野，也体现了她对社会和人文的关注和责任感。她想用镜头下的世界，为我们还原一个多彩而真实的世界。
以理念传递价值
——谢景舒纪实作品之道
她认为，摄影不仅是一种记录历史和生活的方式，也是一种传递情感和价值观的方式。她说：“我想用我的摄影讲述一个真实而有温度的故事，让观者能够感受到我所感受到的东西。”谢景舒不满足于只拍摄表面的现象，而是想要探究背后的意义和内涵。想要用自己的镜头和影像，传递出自己对生活和社会的看法和态度，也让观者能够产生共鸣和思考。她希望自己的作品能够有温度，有情感，有故事，而不是冷冰冰的数据和数字。她用自己的摄影语言，讲述了一个个真实而动人的故事，且更为深入地展现了自己的艺术风格和个性。这便是她对摄影的理解和追求，也是作为一名摄影师的骄傲和信念。
