油画家耿鑫以绘画语言感悟生态引关注
本报讯(记者 高倩如)3月31日、4月2日，中国油画家耿鑫在北京与杭州两地的油画作品展相继开幕，吸引了众多中外观众的目光。北京的“平面上的空间——生命与自然”耿鑫(中国)、瑞莲(爱尔兰)绘画邀请展，以东方与西方的绘画对话来诠释生命与自然之美。将在杭州展期2个月的“隽永如斯——耿鑫油画作品展”，50余幅作品分“西藏、江南、北欧、船文化及写生创作”5个单元，则引发了大家对作品所传递的生活之美和人性之美的思索。
1966年生于山东菏泽的耿鑫，毕业于中国美术学院油画系，1999年考入中国美术学院研究生班。曾任教于温州大学艺术学院。中国美术学院职业技术学院、浙江树人大学美术学院客座教授。中国书画院写生总会专家学术委员会成员，中国油画创作院画家。
自然界的任何生命体，它们的生存方式或经历，往往让人感怀。人类就是依存着自然而生存下来。在对自然的理解与回馈方面，艺术是一种很好的对话方式。擅长于此的艺术家，被称为自然的心灵使者。耿鑫，便是其中之一。
耿鑫喜欢直接面对大自然，与其对话，然后感受它的亲切。于是，在他的内心及他的绘画作品里更多地是关注乡村山野，人与自然相互依存的生活状态和人文情怀。耿鑫说，生命是一个过程，像大自然有春夏秋冬一样从容，每个季节都有自己美的内涵。于是，他笔下的作品多是大自然最原生态的，这种风土人情能给人一种淳朴自然之美。
在杭州开幕式现场，记者问起耿鑫这几年在创作上的最大突破，耿鑫脱口而出——“绘画语言”。对生命的感悟，让耿鑫逐渐形成用成熟且独特的绘画语言喊出其心灵深处的激情。田园情结、市井风貌、故土眷爱、人与自然的和谐之美是他越来越喜欢的题材及艺术价值取向;电线杆、农用工具、变压器，甚至石磨、石臼以及破旧的老屋等，都在他的笔下散发着一种难以述说的美感，带给观众一种对美的世界的独特理解。
他以中国人的文化理念用西方油画的表现形式，融合着印象派的色彩和中国画的写意精神与笔墨技巧，在具象与抽象中探索着绘画艺术，力求使自己的作品更能传递生活之美和人性之美。
“当看到耿鑫的近期作品时我感到很惊讶。教过的学生，除了那些在大学里教书的外，耿鑫是发展最好、进步最快的一个，他现在的风景画技巧，好到我刮目相看，对我有很大的启发……”这是耿鑫的恩师，年近八旬的原中国美院油画系主任、博士生导师、著名油画家秦大虎在杭州开幕式现场给予耿鑫的高度评价和肯定。
