■ 闫盛霆
一场瑞雪过后，慕名来到1954陶瓷文化创意园的山东省国瓷陶艺书画院王一君工作室。应参观者的请求，王一君大师在瓷盘上进行现场创作。只见他用手中的毛笔蘸上黑色颜料轻轻勾画，寥寥几笔，一只猴子的形象就在瓷盘上出现了。再换支笔，点染其他颜色，金猴持蟠桃拜寿的意境让这只平淡无奇的白色瓷盘瞬间生动起来。
“温润如玉”是王一君给人的第一印象。飘逸的发束、朴素的外表、谦和的气质，豁达潇洒、雍容自若，这是王一君的写照，也是他试图呈献给世人的艺术世界。
王一君是山东淄博陶琉艺术界的一张名片，更是中国陶琉艺术走向世界的一面旗帜。可贵的是，在他身上丝毫不曾感到艺术家的张扬与高冷，反而是深厚的文化积淀造就的随和与从容让人如沐春风。
文化使者
他是中国工艺美术大师、享受国务院特殊津贴专家，泰山产业领军人才（琉璃）、鲁班首席工匠、齐鲁大工匠、山东省首席技师、山东省齐鲁文化之星、山东省有突出贡献中青年专家等等；他还是连续两届的全国人大代表、全国劳动模范，山东省和平统一促进会副会长、山东省社会组织联合会常务副会长，民盟淄博市委会副主委、淄博市文联副主席，众多荣誉及职务集于一身。
他被誉为“国礼艺术大师”，几十年来多次应邀为国家领导人创作国礼艺术作品，一件件作品向世界彰显淄博陶琉的魅力。“国礼”，代表了一个高度，也是很多艺术家的梦，而王一君曾多次应邀创作国礼艺术作品。从2003年开始，王一君创作的陶瓷作品就作为国礼，传向世界，一直持续至今。荣誉背后，是王一君38年来对陶瓷技艺的执着坚守与创新探索。“每次接到国礼陶瓷艺术的创作任务，往往时间紧、任务重、要求高，日夜连续加班是常态。”王一君说。尽管如此，但他创作作品从不含糊，精益求精，运用刻瓷艺术的各种刀法表现物象的形态、结构、质感等，彰显着大国工匠的气象。
王一君工作室还担负着“山东省中华文化传承基地”的使命，与各国艺术家和产区广泛交流，并且每年为 “华裔青少年寻根之旅”的华裔青少年传播传统中华文化，牌子上的绶带和大红花鲜亮如新，这是他非常看重的东西。赴韩国、菲律宾、瑞典等国家参与文化交流活动。2016年2月，山东省人民政府侨办在山东省博物馆举办“王一君与华人华侨陶瓷书画作品展”。
王一君在“山东省非物质文化遗产传承人群刻瓷技艺研修研习培训班授课，现场创作刻瓷作品以示范刻瓷技艺的“刀触、角度、力度、弧度、速度、频率”等手法细节。 闫盛霆 摄
融会贯通
王一君的作品包罗万象，题材丰富，用到的技术也不拘一格。他不像有的艺术家只擅长一个领域，而是山水、人物、花鸟、虫鱼等各种题材都信手拈来，刻瓷、彩绘、窑变釉、陶瓷设计等领域样样精通，把对人生的感悟用陶瓷语言传递出来。
也正因为如此，他的作品情景交融、具有独特的气质和韵味，更富有创意和境界，真正赋予瓷器“生命”，从而通灵妙韵、富有生命力。
王一君1969年10月生于山东淄博瓷厂的一个陶瓷世家里，父母都是陶瓷厂的工人。受家庭和周围环境的影响，陶瓷在王一君的心里占据很重要的地位。“我小时候玩的泥巴都是陶泥，捏好后，就想办法再把它烧出来。”少年时代的悟性，耳濡目染的熏陶，牵动着他的发展方向，高中毕业考取了山东艺术学院美术专业，毕业后，便一头扎进了陶瓷艺术的海洋，也使得王一君所做的陶琉作品与其他大师有很大区别。“艺术是一项系统的工程，系统完整了作品才能环环相扣。有的艺术家只会刻不会画，描画上再刻，缺了亲自画这一个环节，作品就不丰满了、不灵动了。”王一君说。
做“不迎之合”
王一君认为，艺术不能独立存在，文化与经济是相通的，也讲求小投入、大产出、高回报。艺术植根于生活、来源于生活、高于生活，最终还要回归于生活。每个人的追求和观念不同，艺术品既可以高耸入云也可以清流见底，他追求的是做“不迎之合”。同样是在迎合，但是却用自我思考、自我观念去引发别人的思考。在山东省博物馆展览中，名为《为如此巨大的太湖石点个赞》的作品引起了观众的兴趣。“点赞”是时下流行的社交方式和时尚用语，王一君直接把它用在了作品中。他要表达的一方面是人在自然面前非常渺小，要有敬畏之心，尊重自然规律。另一方面人们都有从众心理，需要有影响力的人去带动人们理解一些观念，这才是他看似无意的作品名称中体现出的人文关怀。
现在社会上出现了一些现象，一些人特别注重原料的价格多值钱，追求器型大、颜色艳、画面满，王一君认为这是“土豪审美”。他更看重的是精神方面的东西，美无处不在，要尊重每个艺术品的存在价值。
极限挑战
“不识规矩门外汉，泥于窠臼是半残。”王一君博览群书、爱好广泛，对绘画、陶艺、刻瓷及其他艺术门类有很深的造诣和探究。他主张艺术创作应是灵魂的旋律、心性的流淌，知“同则无继”，则避开拘泥。创新性思维，必须是定位于人们的普遍的思维规律和价值大框架基础上的突破性举措。“创新”是“完善”和“发现”的过程，是继承中的“革新”和“突破”。
王一君非常注重对古代书法绘画艺术的学习，丰富和完善自身的艺术创作，尤其是对于宋代文人绘画和陶瓷这一巅峰艺术的浸淫习染，极大地提高了王一君的艺术创作，使其作品氤氲着浓浓的文人气息。
多年来，王一君坚持工艺手段和造型都是自己做，不管是刻瓷、彩绘还是陶艺，一定自觉按照系统综合的原则来处理。无论是材质和釉面的搭配，造型和彩绘的结合，王一君都要在创作中体现创作者本身的“角色意识”。这种创新的思维使他的作品首次突破山东工艺美术的全国最高奖项纪录，荣获“百花杯”中国工艺美术精品奖“特等奖”、中国民间文艺“山花奖”、“联合国教科文国际民间艺术组织”金奖等奖项……作品入选上海世博会、中国美术馆等重大展览，2016年设计创作中国电影金鸡奖“终身成就奖”奖盘。
王一君的作品恢弘大气又不失细腻，深受各界喜爱，多次荣获国际和全国大奖，作品先后被中共中央党校、卢浮宫、英国珍宝博物馆、山东博物馆、山东美术馆等机构收藏。如今，王一君有入门弟子129名，已培养出中国陶瓷大师3人，培养山东省工艺美术大师和工艺美术名人12人，以及多名省工艺美术名人、市工艺美术大师、特教老师……
“白胎烧就彩虹来，五色成窑画作开。”在妙悟中传神，在传神中肆意挥洒，用笔墨刻刀向世界讲述中国故事，为我们描绘出一个“天人合一”的大美境界。这就是王一君，一个沉醉于陶瓷艺术世界的守望者。
